kada moraš da ustaješ nedeljom u 8 ujutro

Avenged Sevenfold: "Sledeći album je najteži do sada"

M. Shadows frontmen Avenged Sevenfold najavljuje sledeći album kao najžešći do sada. Izdanje se planira za 2013 godinu i biće prvo bez originalnog bubnjara The Rev-a. Na prethodnom Nightmare iz 2010. iako nije doživeo izdanje albuma učestvovao je na snimanju i ko-autor je na nekim pesmama.

Do sada je snimljeno 60/70 procenata albuma. M. Shadows nije želeo da otkriva kako će bend zvučati, ali je rekao kako neće. Trenutni trend u metal-u je mešanje sa elektronikom i dub-step-om, to Avenged Sevenfold svakako neće da isprobavaju na novom albumu. Suprotno od toga više su kao inspiraciju koristili Black Sabbath zvuk sa početka karijere.

Proces stvaranja materijala je pri kraju, i planira se ulazak u studio početkom sledeće godine, Produkciju najverovatnije radi ponovo Mike Elizondo, sa kojim su radili na prethodnom albumu.

Koliko će novi album da liči na pesmu Carry On koja se našla na promotivnom disku za Actvision-ovu igricu Call Of Duty Black Ops 2, ostaje da vidimo.

Ian Gillan intervju / Deep Purple glavne zvezde na Emirates Airline Dubai Jazz Festival

objavljeno 22.11.2012 na gulfnews.com

autor Leslie Wilson Jr, Special Feature writer

Deep Purple bend koji i dalje traje posle više od četrdesed godina rada. Nikada nisu bili miljenici medija, ali njihov uticaj u rock muzici je  nepobitan.

Sledeće 2013. godine pored novog albuma biće glavne zvezde na Emirates Airline Dubai Jazz Festival-u 21. februara.

Nije iznenađenje da rock band kao Deep Purple svira na Jazz Festivalu, oni su svirali i na najpoznatijem Montreux Jazz Festival-u.

Koja je vaša tajna? Odakle crpete energiju i entuzijazam za sviranjem posle svih ovih godina?

Pa, ja stvarno ne znam. Mi nikada ne planiramo daleko unapred. Možda je to način rada koji smo sami postavili sebi od početka. Nismo imali ambiciju, osim da bend bude najbolji mogući. Svaka ulica u kojoj sam živeo na jugu Engleske imala je bend, tako da probate da ukradete gitaristu ili bubnjara iz benda u susednoj ulici, samo kako bi poboljšali svoj ​​vlastiti bend i uvek mi je stalo samo da sviram muziku koju volim. Nismo puno mislili na to kako izgledamo, u stvari, mi nemamo publicistu - nikada ga nismo ni imali. Dakle, tu su osnove zašto je bend preživeo, a ja ne mislim da se nešto promenilo i danas na bilo koji način. Muzika je nekako sazrevala sa nama - malo smo i ostarili pretpostavljam - ali još uvek imam svu energiju i entuzijazam koji smo imali kao deca. Osim toga, ne znam kako bih drugačije mogao odgovoriti na vaše pitanje. Sve što znam je da smo puni energije, i još volimo to što radimo.

Kako najbolje opisujete zvuk Deep Purple?

Lako je opisati solo umetnika, jer možete odmah prepoznati glas. I mislim da s Deep Purple možete odmah prepoznati zvuk. To nije samo zvuk, to je osjećaj. Mislim da je to prilično lako prepoznatljiv zvuk. Ritam sekcija je vrlo važna. Naš bubnjar ljulja poput voza i to je vrlo neobično za rock'n'roll bubnjara - oni obično razbijaju svoje bubnjeve, tako da malo više suptilnosti od Ian Paice-a i Roger Glover-a. Mislim da kombinacija Hammond [organ] i gitara su prilično jedinstvena, a verovatno i moj glas je prepoznatljiv, barem se nadam. I mislim na stil muzike takođe, svi koji su svirali u ovom bendu su ostavili nešto svoje u zvuk istog. Imali smo uticaje kao što su orkestarske kompozicije, Hammond orgulje, jazz, blues, rock'n'roll, soul, Tampa Motown  folk, sve je to uticalo na nas.


Kako klasične Deep Purple pesme najbolje pokazuju gde je bend u ovoj fazi svoje karijere?

Struktura pesme se nije menjala, to je kao način na koji se hrana sprema. Također je i improvizacija. Jedan moj prijatelj je došao na dva koncerta u Nemačkoj na posljednjoj turneji, u Hamburgu i Frankfurtu, i rekao mi je: 'Svirali ste isti set kao i prošle noći'. 'Sinoć je bio jedan sat i 40 minuta, večeras je dva sata i 16 minuta. To je improvizacija'. 


Imali ste puno promena sa članovima benda tokom godina. Kakvi su Steve Morse i Don Airey kao saradnici?

Steve nam se pridružio pre 20 godina i mislim da je njegov stil bio drugačiji od Ritchie-ja je i Joe Satriani-ja koji je premostio jaz između Ritchie-ja i Steve Morse-a. Steve je amerikanac za početak, tako da njegovi koreni sasvim drugačiji od naših, taj južnjački rock stil, i on koristi gitaru na totalno drugačiji način. On ima četiri prsta i palac na levoj ruci i shvatio je da može sve da ih koristi. Dakle, on je prilično neverovatan tehničar i Ritchie je bio takođe, ali na drugačiji način. Don je planina od čoveka, on ima toliko energije i snage, da me iznenađuje apsolutno svake noći.


Vrištite rock muziku više od 40 godina. Kako vam to uspeva?

Mislim da je to sasvim prirodno, puno to radim, pa sam uvek u formi. Moji prijatelji koji su bili pevači su prestali uživati ​​u svom ​​uspehu ili su se posvetili porodici, i prekinuli su karijeru. Onda su pokušali vratiti godinama kasnije, ali to je vrlo teško, jer glasne žice, za razliku od gitarske žice, ostare, a ne možete ih promeniti. Dakle, bavim se pevanjem celog svog života, i zato sam prilično u formi, da se tako izrazim. Pevam prirodno ne naprežem se.


Kako definišete rock pevača? Ko su po vašem mišljenju najveći?

To je sve vrlo različito, a ja ne mislim da je to neka nauka, ali ako ste me pitali ko je imao najbolji glas u rock muzici svih vremena rekao bih mladi Elvis Presley, bez sumnje. On je bio Pavarotti rock muzike. Slušao sam Dame Kiri Te Kanawa pre nekoliko godina na BBC-u i voditelj je upitao šta ona misli ko je najbolji vokal koji je ona ikada čula. Očekivao sam da će reći nešto poput Caruso, Joan Sutherland ili Pavarotti, ali ona je rekla mladi Elvis. Njegova osobenost nas je sve dotakla na jedinstven način. Tehnički je bio savršen, njegov ton je bio apsolutno prekrasan i njegov neverovatan osećaj za ritam.


Deep Purple je nominovan za Rock'n'Roll Hall of Fame. Koliko je to čast , ili ipak nije?

(Smeh) Skoro su me nominovali za MBE bez da me iko pitao, pa su mi pomalo i dosadile sve te stvari a onda sam počeo racionalizovati situaciju. Kad sam bio klinac, zadnja stvar koju sam želeo je institucionalizacija i uvek sam se borio protiv establiranja. Međutim, kada sam razmislio o imenovanju shvatio sam da su ljudi oko mene baš uzbuđeni. To je za porodicu i prijatelje, nije samo za mene, to je za ljude koji nas podržavaju sve ove godine i kroz loša i dobra vremena. Pa ja gledam na to na drugačiji način sada, s određenom dozom poniznosti.


U svoje vreme ste morali proći audicije pre nego što ste dobili ugovor za snimanje. Je li lakše današnjim muzičarima?

Mislim da je to verovatno dvosekli mač. Teže je u jednom smislu, jer postoji toliko toga sada - žešća je konkurencija. U naše doba morali ste biti dovoljno dobar da zabavite ljude, što smo mi i radili kad smo bili deca. Samo ste morali da budete sposobni i ništa drugo, morali ste imati najmanje 120 pesama u svom ​​repertoaru. Ali mislim da je stvarno ideja pratiti ono što publiak želi da čuje nego pokušavati od toga napraviti biznis. Ne bih želeo da moram sada da počinjem, mislim da je danas to puno teže, da budem iskren.


Kakvu ulogu ima internet u svetu popularne muzike danas?

Ako ste stariji možete biti nepristrasan o internetu ili ste deo njega ili ne. Youtube je počeo da mi smeta, jer svaka nota koju odsvirate je na internetu pre kraja koncerta.

Kakvu muziku slušate ovih dana?

Rasputin, koji puštam kada želim da gosti idu kući - bas i bariton vokal. Predivno, ali dosta plaši ljude. Takođe sam kao veliki ljubitelj swing bendova, Dean Martin je jedan od mojih favorita.

Dave Grohl ponovo sa Queens Of The Stone Age

Nedavno je Josh Homme lider benda Queens Of The Stone Age (QOTSA) objavio da će frontmen Foo Fighters i njegov veliki prijatelj Dave Grohl ponovo snimati sa njim na novom albumu Queens-a. Grohl je 2002. snimio njihov najbolji album do sada Songs For The Deaf! i svirao bubnjeve na turneji benda. Grohl je bio spreman da se posveti samo QOTSA i da rasformira Foo Fighterse, na našu sreću to se nije desilo.

Danas posle više nego uspešne karijere Foo Fighters i gigantske turneje za poslednji Wasting Light album. Grohl radi na dva projekta: prvi je dokumentarac o Sound City Studios, i novi album Queens-a.
Sound City Studios mesto gde je snimljen legendarni album Nirvane: Nevermind, a takođe su snimali i Tom Petty, REO Speedwagon, Rage Against the Machine, Johnny Cash, Metallica. Dave Grohl je okupio ljude koji su već snimali u Sound City, i snimaju zajednički album. Kamere beleže ceo proces nastanka tog albuma. Uz podsećanje na istoriju tog mesta, svaki od učesnika će ispričati svoje sećanja na rad u tom studiju.

U izjavi za BBC Grohl kaže: "Sa Queens nemamo granica kao bend, kao kada uradiš neku ludost pa proveravaš dali može još luđe. Takav je novi album".

Dosadašnji bubnjar benda Joey Castillo je napustio bend, tako da je bilo logično pozvati Grohl-a da snima. Još uvek se ne zna hoće li biti bubnjar i na koncertnoj turneji, ali kako trenutno ne radi sa svojim matičnim bendom, za očekivati je.

Dave Grohl i Josh Homme pored QOTSA, su radili i sa basistom Led Zeppelin John Paul Jones-om na projektu Them Crooked Vultures.

Stone Sour "Absolute Zero" video

Odličan novi album House of Gold & Bones – Part 1 je izašao u prodaju sredinom oktobra. Dve pesme koje otvraju album Gone Sovereign i Absolute Zero objavljene su još avgusta. I izuzetno su dobro primljene od strane obožavatelja i rock radio stanica u svetu.
Video spot za Gone Sovereign je prvi doživeo premijeru jer ta pesma i otvrara album i nadovezuje se na Absolute Zero. Izdavačka kuća Roadrunner Records je ta dva video spota spojio u jedan i postavio na svoj youtube kanal

Corey Taylor, jedan od najvrednijih ljudi u rock biznisu, će sledeće godine pored turneje sa Stone Sour paralelno svirati i sa Slipknot. Na Download Festivalu 2013. godine nastupa sa oba benda. Slipknot nastupaju trećeg, završnog dana 16. juna kao glavne zvezde pored Rammstein(14.6) i Iron Maiden(15.6).

Takođe Stone Sour u 2013. izdaju nastavak svog konceptnog albuma House of Gold & Bones – Part 2.

Sledeća godina će definitivno biti u znaku Stone Sour.

Machine Fuckin' Head Live

Dosta toga se izdešavalo u životu Rob Flynna frontmena benda Machine Head. Prvo je Disney zabranio nastup benda u jednom od House Of Blues lokala koji je u vlasništvu kompanije.

Sledilo je otkazivanje turneje i operacija kile. Njegove odlaske kod doktora možete gledati na njihovom youtube kanalu.

Sve se to desilo tik pred izlazak njihovog drugog koncertnog albuma Machine Fucking Head Live!

Album je dostupan u tri oblika, fizičko izdanje na dva diska, i digitalno u dve verzije sa 19 i 15 pesama.

subota je, za one kojima se danas ništa ne radi

Soundgarden – King Animal

Seven Four Entertainment/Republic

2012

Soundgarden albumom King Animal pokušavaju da povrate svo zasluženo poštovanje obožavatelja koji ih godinama nestrpljivo čekaju.

Album otvara  prvi singl simboličnog naziva Been Away Too Long, pesma koja baš i ne reprezentuje sam pravac kojim se ovaj bend kretao u svojoj muzičkoj karijeri.

Non-State Actor dosta podseća na mračni Superunknown album iz 1994 godine koji je i poslužio kao osnova celog King Animal. Treća pesma By Crooked Steps, dosta orginalnija od prve dve je u Pearl Jam maniru što je možda i zasluga bubnjara Matt Camerona koji je posle raspada Soundgarden prešao ali i dalje svira u Pearl Jam.

Bones Of Birds deluje kao potencijalni singl, pomalo podseća na legendarni Black Hole Sun, a čak je dodat i klavir čitavoj atmosferi.

Black Saturday se izdvaja sa albuma kao možda koncertni hit zbog pevljivog refrena, a tu je i akustična gitara i duvačka sekcija u pozadini. Ova pesma se izdvaja kao najinteresantnija na albumu.

Izlet u pop vode koje nisu nepoznate pevaču Chriss Cornellu se veoma osećaju u Halfway There koja možda i služi kao protivteža ostalim teškim gitarskim numerama.

Vrhunac ovog albuma je Worse Dreams, sa kratkim refrenom koji se provlači više puta, bez pretenciozne gitarske solaže i odličnim haotičnim završetkom, definitivno pesma koja najviše podseća na stari Soundgarden.

Soundgarden nikada nisu dostigli popularnost kao neki bendovi Seattle scene, Nirvana, Pearl Jam i Alice in Chains koji i dan danas imaju kultni status kao tri vodeća benda te muzičke revolucije nazvane grunge. Ali Soundgarden su se menjali sa albuma na album pokušavavši da privuku veći deo publike na svoju stranu. Ipak ta mešavina Black Sabbath teškog metal zvuka, punk atmosfera sa izuzetnim vokalnim deonicama jednog od najboljih pevača tog perioda jednostavno nije bila dovoljno komercijalna za široke mase. Najkomercijalniji uspeh su doživeli sa singlom Black Hole Sun. Apokaliptični text i uvrnuti video spot doprineli su da je i danas ta pesma neizbežan repertoar na skoro svim rock radio i tv stanicama u svetu.

Generalno zvuk King Animal se ne razlikuje previše od prethodnih albuma Soundgarden. Dominiraju inspirativni ritmovi Matt Camerona, Kim Thayil i dalje neguje mračne i teške rifove i predvidljive netipične gitarske solaže, Ben Sheppard na basu se nikada nije isticao što je i dalje slučaj. Njegov bas je u “pozadini” kao deo ritam sekcije.

Sam album ne pruža previše nekome ko je odrastao uz Soundgarden. Ima tu svega što smo voleli u njihovoj muzici ali ništa više. Nema tu ničega novog. Muzika je napredovala od 1996. kada su oni prestali sa radom.

Hoće li vas ovaj album vratiti u vreme kada ste voleli ovaj bend, iskreno sumnjam. Hoće li vaši klinci otkriti Soundgarden i slušati King Animal iznova i iznova kao što smo mi slušali njihov album Badmotorfinger 1992., takođe sumnjam. 13 pesama preko 50 minuta muzike i ostaje pitanje – da li je moglo bolje?

Za produkciju albuma bio je zadužen Adam Kasper koji je radio sa Pearl Jam, Foo Fighters i Queens Of The Stone Age.

objavljeno na: rirock.com

Bullet For My Valentine objavili "Temper, Temper"

Trominutni video iz studija prikazuje kako nastaje četvrti album za Bullet For My Valentine. Matt Tuck pevač i gitarista benda objašnjava koliko je na proces komponovanja i snimanja materijala za novi album uticao njegov rad na projektu Axewound.

Album "Temper, Temper" će biti objavljen 14. februara. Dok naslovna numera izlazi 25. novembra. Promotivni video spot je već pušten na svim web sajtovima za video sadržaj.

Za produkciju albuma je ponovo zadužen Don Gilmore, poznat po radu sa Good Charlote, Linkin Park.

Billy Talent – Dead Silence

Warner Bros. Records / Roadrunner

2012

Billy Talent, punk rock četvorka iz Kanade su izdali svoj četvrti album Dead Silence. Nepisano pravilo da treći album definiše pravac kojim će se bend kretati u svojoj daljoj karijeri, nije važilo za Billy Talent. I ako je sadržao nekoliko odličnih hitova Billy Talent III iz 2009. je za sada najslabiji album u karijeri ova četiri momka. Posle tri albuma, jednog koncertnog i dvd izdanja Billy Talent se vraćaju jači nego ikad, vođeni iskustvom i snagom kakvu imaju samo pravi punk bendovi. Za razliku od američkih kolega Offspring, Green Day i Blink 182 kanadski Billy Talent nemaju korporativno u opisu svog muzičkog pravca. Njihove pesme se bave anti-globalizmom, kontra-kulturom, ružnim bivšim devojkama, uzaludnošću rata kao donosioca mira. Na turneji koja promoviše Dead Silence jednu pesmu iz repertoara posvećuju punk bendu iz Rusije Pussy Riot.

Zanimljivo za ovaj bend da iako su stekli svetsku slavu ali ne i veliki komercijalni uspeh na svojim turnejama sviraju u proseku za par hiljada ljudi po koncertu. Najveću popularnost imaju u Nemačkoj gde redovno sviraju sve velike festivale kao jedne od glavnih zvezdi večeri i imaju najmasovniju bazu obožavatelja.

Prva tri albuma Billy Talent su jednostavno nazivani rimskim brojevima I, II, III, a ovo je prvi album koji nosi naziv po nekoj od pesama. Album otvara kratki intro Lonely Road to Absolution. Prvi singl Viking Death March sa fenomenalnim stihom „Na kolenima ne izgledaš tako visoko“ (down on your knees you don’t look so tall). Sledi pesma Suprise Surprise, sada već drugi singl sa albuma. Slede Runnin' Across the Tracks i Love Was Still Around, koje su kao prve dve pesme takođe u brzom tempu koji je karakterističan za ovaj bend. Tek peta pesma Stan Up And Run je tu da malo spusti ritam ovog albuma koja možda se neće svideti starim fanovima ovg benda.

Gitarista benda Ian Michael D'Sa je ovog puta bio i producent na albumu i ovo mu je drugi put da se bavi produkcijom svog benda. Prvi put je to bilo na albumu II gde  je bio ko-producent. Mora se priznati da je sada odradio odličan posao.

Crooked Minds, Man Alive!, Hanging By A Thread  su brze agresivne punk rock numere koje su manir ovog albuma. Prava snaga ovog benda su uživo nastupi, što može da se vidi i čuje na dvd/cd izddanju 666 iz 2007 godine. Benjamin Kowalewicz pevač benda je pravi frontmen koji jednostavno vlada binom i manipuliše publikom od prve do poslednje pesme. Na sceni podseća pokretima na Iggy Pop-a ali njegov karakteristični, visok, skoro kreštavi glas, izuzetno dobro upotrebljava i bez grešaka i umora daje sve od sebe svih 90 minuta svakog nastupa.

Cure for the Enemy malo sporija od prethodnih pesama, sa jakim refrenom, jedna od najboljih pesama na albumu i definitivno zaslužuje da bude singl. Za razliku od pesme  Don't Count on the Wicked, kratka pesma  Show Me the Way kao da je našla svoje mesto na ovom albumu radi popunjavanja minutaže. Pretposlednja na ovom albumu Swallowed Up by the Ocean jedna je od dužih pesama na albumu (5 min 02 sec.) ali sa prethodnom pomenutom kompozicijom predstavlja najnižu tačku ovog albuma. Ali naslovna Dead Silence zatvara album na pravi način. U Billy Talent stilu, sa više vokala, ova pesma preti da postane veliki koncertni hit, rame uz rame sa dosadašnjim Red Flag, Prisoner of Today...  

objavljeno na rirock.com

Novi album Rage Against The Machine?

NME.com je uradio intervju sa Tom Morellom, gitaristom Rage Against The Machine. Morello je između ostalog izjavio da bend ne planira da snima nov materijal.

Tom Morello sa svojim Nightwatchman je već izdao četiri albuma, i dosta je politički angažovan. Za novi materijal svog matičnog benda kaže da neki od ostalih članova benda nisu zainteresovani.

Ove godine se obeležava dvadeset godina od izdavanja njihovog prvog albuma. Legendarni album iz 1992. godine koji nosi naziv po bendu sada dobija novo ime "XX".

Pored standardnog izdanja kao ekstra materijal naći će se i bonus pesme sa singlova koji su promovisali izdanje. Drugi disk će biti ispunjen demo snimcima albuma. Plus dva DVD-a sa The Battle of Britain koncertom iz 2010 godine, spotovima i snimcima sa turneje iz 1997.

DVD 2 sadrži prvi ikada nastup Rage Against The Machine iz 1991. i kompilaciju uživo snimaka sa festivala i nastupa sa početka karijere.

Ovaj Box-Set je prvo izdanje benda posle dvanaest godina.

Ekskluzivno za ovaj britanski portal bend je omogućio stream demo snimka pesme "Clear The Lane"

Blink 182 najavljuju novi maxi singl (EP)

Moj omiljeni korporativni punk bend ima šanse da odbaci reč korporativno. 
Posle objavljivanja više nego dobrog albuma Neighborhoods 2011 godine. Blink 182 se razilaze sa Interscope Records i za sada su bez izdavača. Sa planovima za novi EP "Dogs Eating Dogs", koji izlazi sredinom decembra, bend nudi gomilu božićnih i novogodišnjih poklona koje možete da kupite preko njihovog sajta blink-182.com

Stream za novi singl Biffy Clyro

Novi album "Opposites" je najavljen za 2013 godinu, datum izlaska je 28. januar. Prvi singl "Stringing Bell" je objavljen još početkom jula. Drugi singl "Black Chandelier" izlazi 14. januara kao najava za album. Do zvaničnog izdanja bend je postavio pesmu na svom sajtu u audio varijanti.

Novi singl "Running Scared" za The Blackout

Post hard core bend sa Velsa izdao je drugi singl sa albuma Start The Party. Album izlazi tek 2013, i ako je suditi po dva promo singla očekuje nas odličan album.


BBC Radio1 DJ Zane Lowe je premijerno pustio pesmu u svojoj emisiji. Prvi singl Start The party je bio veliki radijski hit, što isto očekujem i za Running Scared.

Za sve koji su propustili Start The Party

pravi način da započnemo novi dan